Николай Николаевич Уваров е живял почти целия си живот в Рига и е смятан за латвийски художник. Животът и работата му обаче са не по-малко свързани с Русия и руския манталитет, отколкото с Латвия. Тихомиров е иновативен художник, който е изпробвал над 20 области на изкуството на живописта и е разработил свои собствени оригинални идеи и методи на работа.
Детски години
Николай Николаевич Уваров обичаше да се нарича княз: неговите предци от бащината страна принадлежаха на стария княжески род на Уваровите. Неговият дядо и прадядо бяха свещеници на Православната църква, а родителите му работеха като учители по руски език: баща - в училище, майка - в университета. Дядото на майката на Уварова, Самсонов Александър Матвеевич, беше сладкар, известен в целия Узбекистан.
Николай Уваров е роден и прекара първите пет години от живота си в Узбекския ССР, в град Ташкент. Датата на раждане на художника е 29 октомври 1941 г. През пролетта на 1946 г., когато синът му още не беше на пет години, майка му отиде с него при сестра си в следвоенна Рига, а Николай Уваров остана там завинаги. Въпреки това той цял живот е бил привлечен от родината си и се опитва да пътува до Узбекистан поне веднъж годишно. Между другото, Уваров се научи да готви известния си пилаф, който впоследствие беше известен сред приятелите и роднините на художника, именно вкъщи.
Николай започва да рисува в ранна детска възраст: още на петгодишна възраст рисува карикатури върху омразния Хитлер. В смесена руско-латвийска детска градина, където момчето започна да ходи в Рига, веднъж направи поредица от илюстрации към руската народна приказка „Маша и мечката“. Децата и учителката бяха във възторг, а след това майката на младия художник записа сина си в кръга за рисуване в Рижския дворец на пионерите. Големият плюс беше, че на децата бяха дадени припаси - хартия, боя и молци. Именно тук Николай Уваров започва да разбира основите на професионалната живопис. Класовете бяха преподавани от известния латвийски художник Аусеклис Матисович Баускениекс, който даде на учениците си основите на класическото изкуство.
Две години по-късно Уваров започва да посещава по-сериозна образователна и художествена институция - арт студиото на Централния дом на профсъюзната култура, ръководено от Едуард Юркелис, известният майстор на акварелите.
А в средно училище № 26, където Николай учи, той рисува всякакви приятелски карикатури, карикатури и „кошмари” с младежки ентусиазъм. Момчето учи добре, чете много: всеки месец майка му получава нов том от 50-томовото издание на Голямата съветска енциклопедия, а Коля буквално усвоява информация. Той също обичал класиката на литературата, научната фантастика.
Образованието и кариерата започват
Уваров завършва училището през 1958 г. и веднага се захваща за работа: уменията за рисуване, придобити в ученическите години, са напълно достатъчни, за да стане художник в Рижския порцеланов завод. Две години по-късно Никола е призван в редиците на въоръжените сили в ракетните сили, той служи в Западна Беларус, в блатата на Пински. В частта, в която Уваров служи, имаше добра библиотека и младежът препрочете всички намерени там книги, посветени на историята на живописта. Той също така продължава да рисува: „за себе си“ и „за бизнеса“ - проектира щандове, вестници и т.н.
Демобилизиран през 1963 г., Уваров решава да получи висше образование по избраната от него професия като художник и в частност - като илюстратор на книги. Той мечтаеше да стане студент в Московския полиграфски институт, но през първата година не успя да премине конкуренцията на 18 души за място, а на следващата година конкурсът се проведе, но вместо това на това място беше приета дъщерята на известен писател. В периода на подготовка и неуспешен прием Николай работи като студент на дизайнера на бюрото за арт дизайн. И през 1965 г. постъпва в първата година на факултета по ставна графика в Латвийската държавна академия на изкуствата. Уваров с голяма топлина и уважение си спомни своите наставници - Александър Станкевич, учител по приложна графика; Peteris Upitis, майстор на книжната графика; часове по рисуване с Лео Свемпс - всички тези хора допринесоха за формирането на личността и професионализма на художника Николай Уваров. В свободното си време студентът работи на непълно работно време: рисува плакати, пише лозунги на банери за латвийски фабрики и фабрики.
Млад специалист
През 1971 г. млад специалист с току-що придобита диплома дойде да работи като художник и дизайнер в Бюрото по техническа естетика на Рижския електромеханичен завод (REZ P / O „Радиотехника“). И веднага тръгна в командировка до Москва на Международното електротехническо изложение в Соколники - да уреди павилиона на СССР.
Докато беше още в академията, Уваров започна да разбира теснотата и ограниченията на понятието „съветски художник“. Той видя, че определен конвейер работи върху обучението на занаятчиите, от които впоследствие се изисква да изпълняват поръчки съгласно ясни правила и изисквания. Този подход към рисуването не подхождаше на творческата личност на Николай Уваров. Поради това той се скарал с шефа си и, не желаейки да стане послушен и обезверен „зъбче“, подаде оставка от престижна позиция.
Образователни дейности
През 1971 г. Николай Николаевич идва да работи като учител по рисуване в средно училище № 37 в Рига. Имаше повече възможности за творчество и младият учител постепенно разработи оригинална методика за обучение на децата на рисуване. Основата на тази техника е развитието на въображението и творческото мислене. Уваров използва всички тези разработки в по-нататъшната си преподавателска дейност. Не всичко обаче беше добре на тази работа: дирекцията не искаше да отделя отделен клас за уроци по рисуване и Уваров трябваше да тича около етажи и класни стаи с папки и аксесоари за часовете.
Четири години по-късно той заминава за Юрмала и започва работа там в училище №5. Тук му беше отредена стая, която той проектира в съответствие с неговите вкусове и предпочитания, поръча трансформиращи бюра и кубически столове, различно оборудване. В резултат на това учениците могат самостоятелно да променят архитектурата на стаята, ръководейки се от темата на урока.
След като завърши училищната си преподавателска кариера, Уваров се зае с частно преподаване и уроците му започнаха да са с голямо търсене. Много студенти от Уваров успяха да влязат в престижни световни университети по изкуство и постигнаха блестящи резултати в професията. Наставникът преподава на отделенията си не на занаята, а на философията на творчеството на художника, показа как може да се изрази философски подтекст чрез образа на всеки обикновен предмет.
През 1988 г. Николай Уваров създава Балто-славянско дружество, по-късно преобразувано в Балтийската международна академия. И тук всички негови педагогически находки и разработки дойдоха по-специално върху развитието на творческото мислене и въображението. От 1998 г. дори преподава специален курс по тази тема в проектантския отдел в BRI - Балтийския руски институт.
Кариера на художника
През юли 1977 г. Уваров получава обаждане от редакцията на латвийския вестник Sovetskaya Molodezh и е поканен на поста главен художник. Главният редактор на вестника Анатолий Каменев постави задачата: появата на всеки брой трябва да е интересна! И Уваров започна да въвежда система от илюстрации за всяка колона. Работата беше много интензивна, но си заслужаваше: вестникът беше високо оценен от Централния комитет на КПСС, а редакторът Каменев беше поканен да бъде промотиран в Москва. Новата шефка на Уварова Андрей Василенок не беше толкова креативна и напълно щедра в хонорарите.
И отново Уваров беше принуден да се откаже - това се случи през 1980 година. Веднага се появи нова работа и започна нов период в биографията на художника, който той шеговито нарече „медицински”: Николай Николаевич работи осем години в Рижкия медицински институт като старши художник в издателския отдел: издава методически наръчници, брошури и книги. През 1988 г. Уваров е освободен от тази длъжност и започва да се занимава с творческа дейност като „свободен художник“.
създаване
Уваров работеше в различни техники и стилове: графика, гравиране, масло, акварел, мастило, молив и др. Творческите жанрове на художника също са разнообразни: пейзажи, сред които има много изображения на Централна Азия, скици на градската архитектура и природа, карикатури, известни „дебелини“ като вид карикатури, които се подиграват на негативните явления в обществото.
Дизайнерската работа на Уваров трябва да бъде подчертана като отделен блок: рисунки, илюстриращи акадския епос „Гилгамеш“, който по-късно излезе като отделно издание; работа върху поредица от илюстрации за 38 глави от Стария Завет (1975 г.); илюстрации за книги, например, за детската книга „Ужасен фолклор на съветските деца” от Андрей Усачев и Едуард Успенски и много други.
Творческата находка на Николай Уваров беше техниката на писане в масло върху шкурка. Една от най-известните от тези картини е Глухарчетата.
Друга експериментална и иновативна техника на художника беше акварел с прясно сварено черно кафе: през последните години от живота си всяка сутрин Уваров започва не със закуска, а с написването на три такива акварела.
Уваров черпи идеи и вдъхновение за своето творчество не само от природата и заобикалящия го живот, но и от литературата - например от произведенията на Рабле, Рей Бредбъри и други писатели.
