Клод Моне е велик художник, който стана основател на френския импресионизъм. Живописният му стил сега се счита за класика. Характеризира се с индивидуални удари с чист цвят, които помагат точно да се предаде богатството на въздуха.
Детство, младост
Клод Моне е роден на 14 ноември 1840 г. в Париж. Той израства в семейство на бакалин, а баща му иска синът му да продължи семейния бизнес. Когато Клод е бил на 5 години, семейството му се мести в Льо Хавър. Бъдещият художник не се различаваше в примерно поведение и често прескачаше училище. Рисува скали, камъни и рисува карикатурни портрети на учители на кориците на ученическите тетрадки. В тази област той успя и скоро спечели слава. В града той беше смятан за най-добрия карикатурист.
Родителите на Клод Моне не били много склонни да му дават джобни пари, затова младият художник решил да продаде картините си. И те бяха охотно закупени. В магазина за картини той срещна Юджийн Будин, който му стана учител и отвори за него света на пейзажната живопис.
кариера
Юджийн Будин убеждава Клод Моне да премине обучение, а Моне заминава за Париж, където учи в училище за бедни художници, посещава изложби и галерии. През 1861 г. е призован за военна служба в конни войски и изпратен в Алжир. От 7-те години, пуснати в услуга, той прекара само 2, след което се разболя от коремен тиф и се завърна у дома след лечение.
Желанието на Моне да учи и рисува нещо по-сериозно доведе Моне до студиото на Чарлз Глейър. Там той се срещна с няколко талантливи художници от онова време, които имаха гледки към рисуването, подобни на неговите. Първите картини на Моне бяха:
- „Закуска на тревата“;
- „Дама в зелено“;
- „Жена в градината“.
Художникът планира да представи картината „Закуска на тревата“ на изложението, но поради тежкото финансово положение работата трябваше да бъде продадена и вместо това да бъде представена на журито „Дама в зелено“. Интересно е, че журито не хареса тази работа и дори не беше допуснато да участва в конкурса, а впоследствие тя беше продадена за много пари.
импресионизъм
Клод Моне стана един от основателите на нова посока в живописта - импресионизъм. Основната цел на художниците-импресионисти е да усетят красотата на момента и да я изразят на платното. Те пишеха с големи щрихи, използваха чисти цветове, изоставяйки обичайното смесване.
Клод Моне пренебрегва линиите и ги заменя с отделни кратки удари. Той обичаше да наблюдава как природата се променя в зависимост от метеорологичните условия и се опитва да предаде това на платна. Поглеждайки неговите картини, дори можете да усетите финото движение на вятъра.
С избухването на франко-пруската война Моне заминава за Англия, където се запознава с мъж, който продава картини. Това познанство доведе до дългосрочно сътрудничество. Клод Моне успя да реши материални проблеми, да купи къща в родината си в Аргентейл. Там той изживя няколко щастливи години. През този период той успява да напише някои от най-успешните си произведения:
- "Впечатление. Изгрев";
- „Поле от макове в Аржантей“.
Клод Моне обичаше да рисува цяла поредица от произведения. Това бяха платна, обединени от обща тема. Написването на няколко картини позволи на художника да разкрие по-добре красотата на някои места или характера на човек. Някои от най-известните серии:
- „Рики“ (1881-1891 г., 22 картини);
- „Тополи“ (1892, 20 картини);
- „Катедрала Руан“ (1895 г., 30 картини);
- "Нимфос. Пейзажи на водата" (1900, 25 панела).
Малко по-късно художникът написа втората поредица от „Нимфос“. Пейзажите с вода се оказаха невероятно добре. Снимките бързо се продаваха на най-престижните търгове.
Животът в Живерни
Спестил малко пари, Клод Моне решил да се премести в село Гиверни, разположено на брега на Сена. През този период в живота на художника се случиха трагични събития, свързани със смъртта на съпругата му и най-големия син. Но във финансово отношение всичко беше много добре, тъй като картините му бяха в голямо търсене.
В Живерни Клод Моне не само продължи да създава, но и значително разшири градината си. Художникът също беше отличен градинар. Той обичаше да обмисля резултата от своите трудове, да почива в сянката на дърветата. В градината си работеше. Там усвои новата техника на писане на шедьоври. Рисува няколко картини наведнъж и може да отдели няколко часа за писане на едно произведение, след което преминава към друго. Това даде възможност да се хване различно осветление и да го въплъти на платното. Той също така се опитва да предаде нюансите на осветлението в серия от картини.Например, серия от картини, изобразяващи нос Антиб, е представена сутрин, следобед, есен, лято и пролетта.
