Александър Серебряков е руски художник, създал миниатюрни акварели с удивителна степен на детайлност. Пейзажите му привличат вниманието с любопитните черти на европейските градове. „Портрети на интериора“ впечатляват с тънкостта си и ви карат да искате да сте вътре в луксозен апартамент. Самият художник намери дом в изгнание и почти не се знае у дома.
Александър Серебряков - руски график и художник, представител на творческата династия Серебряков-Беноа. Майсторът спечели признание сред европейските и американските ценители, докато у дома името му остава неизвестно в продължение на много години. Само през 2019 г. беше открита първата монографична изложба на Александър Серебряков в Москва. Животът и делото на един забравен художник заслужават вниманието на сънародниците.
Семейство и ранни години
Александър Борисович е роден през 1907 г. и принадлежи на семейство с богати културни традиции. Мама - известният портретист Z.E. Serebryakov. Баща - инженер Б.А. Serebryakov. Дядо Евгений Лансере - скулптор, чичо Александър Беноа - художник, историк и теоретик на живописта, основател на обществото „Светът на изкуството“.
Всички деца на Зинаида и Борис Серебряков наследиха артистичен талант. Александър се зае с живопис и графика. Брат му Юджин става архитект, участва във възстановяването на дворците на Петерхоф след Великата отечествена война. Сестрите Екатерина и Татяна израстваха като артисти.
Детството на Александър Серебряков премина в Санкт Петербург и фамилното имение край Харков. През 1917 г. Борис Анатолиевич умира от тиф, а Зинаида Евгениевна никога не се омъжва отново. През 1925 г. Александър и майка му и сестра му Катрин напускат Русия завинаги. Семейството се установява във Франция.
Живот и работа в изгнание
Александър Серебряков е художник-самоук. Той не получи официално художествено образование и развие умения на практика, като рисува и наблюдава работата на майка си и чичо си. От 1926 г. Серебряков помага на Александър Бенойа да постави спектаклите на Ида Рубинщайн, рисува декорите за балетите на Борис Кохно. През същата година Александър и Екатерина Серебрякова създават серия от географски карти за Парижкия музей на декоративните изкуства.
През 1928 г. Серебряков за пръв път показва работата си в галерията на Лесничаря. През 30-те години художникът става известен в европейски мащаб: картините му са изложени в залите на Франция, Белгия и Чехия. Серебряков рисува акварелни пейзажи, илюстрира стихосбирки и детски книги, например албумът Наша Франция. Художникът си сътрудничи с пресата: той проектира шрифтове за вестници, рисува модни снимки за женски списания.
Серебряков - "портретист"
През 1941 г. се случва съдбовното запознанство на художника с аристократа Шарл де Бейстеги. Ценител на лукса и естетиката, Beistegi обичаше да купува и украсява стари имения. Веднъж той показа скици на апартаменти на Александър Серебряков. От този момент художникът става постоянен декоратор на Бейстеги и истински летописец на своите ренови. В продължение на 30 години Александър Борисович скицира идеи за декор и готови интериори на замъка Grusset и други къщи, принадлежащи на Beistegi. През 1951 г. Серебряков скицира украсата за костюмирания бал де Бейстеги. Мащабно светско парти се превърна в забележително събитие и събра всички цветове на европейската бохемия - от Салвадор Дали до Кристиан Диор.
Благодарение на Бейстеги, работата на Александър Серебряков стана модна сред аристократите и милионерите. През 1950-60-те години художникът проектира имения и апартаменти за семейство Ротшилд, латиноамериканския магнат Артур Лопес, барон Алексис де Реде. Художникът направи талантлива антична стилизация, смесвайки антики с модерни артефакти. Остроумен детайл "от Серебрякова" стана панел-тромп l'oeil, изобразяващ шкафчета и порцелан в пълен размер.
През 1980 г. се провеждат редица ретроспективни изложби на Александър Серебряков във Франция и САЩ. Последната изложба за целия живот се състоя през 1994 г. Художникът умира през 1995 г. и е погребан в руското гробище в Сен-Женевие-де-Буа близо до Париж.
Най-добра работа
В своето творчество Александър Серебряков продължи традициите на света на изкуството. Художникът не се интересуваше от авангардни експерименти на модернисти и намери вдъхновение в естетиката на 18-ти век: сложни деликатни орнаменти от рококо, изобилие от декоративни детайли и богата палитра.
Александър Серебряков, чиито най-добри картини са създадени с помощта на акварел, рисува малки пейзажи и "интериорни портрети". Работата на Серебрякова впечатлява с майсторското си майсторство на рисуването и най-високата степен на детайлност.
Александър Борисович се интересувал от архитектурното наследство на Европа, пътувал до регионите на Франция, Белгия, Италия. По време на пътувания бяха създадени серия от картини, изобразяващи градски улици, паркове, площади, гледани от необичайни ъгли. Древните паметници са съседни тук с преустройства на къщи и монументални конструкции - със забавни малки неща в витрините.
Интериорът в акварелите на Александър Серебряков е пресъздаден с документална точност. Художник-експерт в историческите стилове на декор в детайли пресъздава орнаменти, мазилка и деликатни елементи на мебелите. Цветовата схема на картините потапя зрителя в атмосферата на стаите: прохладата на банята, тържествеността на просторни дневни и уютната тишина на библиотеката.
