Френският художник Жорж Браке с право се счита за основател на модернистичната посока на живописта - кубизма. Въпреки че, според историците на изкуството, първите кубисти са Пол Сезан и Пабло Пикасо. Braque обаче има най-много произведения, написани по този начин.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/35/zhorzh-brak-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Жорж Брак не ограничи работата си до живопис и графика. Художникът се е занимавал със създаването на витражи; изтънчена и изразителна скулптура, която резонира с гръцка архаика; работи като декоратор в театъра; изработваха великолепни бижута, които модниците от онова време носеха с удоволствие; Освен това овладява много техники на приложното изкуство.
биография
Бъдещият художник е роден през 1882 г. в предградието на Париж - Аргентейл. Това място някога е прославено от импресионистите. Семейство Жорж притежаваше интериорен цех - занимаваше се с декорация. От ранна възраст баща му го е учил на занаята, научил го е да работи като декоратор и да разбира естетиката на жилищните помещения. И когато синът му пораснал, главата на семейството го изпраща да получи образованието на декоратор в Льо Хавър. По-късно младият майстор все още учи в Парижкото училище за изящни изкуства.
Именно тази образователна институция му помогна да се запознае с новите тенденции в рисуването. Жорж бил особено привлечен от работата на Матис и той се сприятелил с кръга на „фавистите”. В този период от живота си той постоянно рисува пейзажи, изпълнени с южното слънце и ярките цветове на Прованс - те сякаш са наситени с безредиците на природата в южната част на Франция. Това бяха много декоративни произведения, но вече имаше нотки на нова тенденция - кубизъм, защото яснотата на композицията отличаваше тези пейзажи от картините на фавистите.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/35/zhorzh-brak-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
кубизъм
Малко по-късно Бракът се заинтересува от изкуството на Сезан и Пикасо, което доведе до забележима промяна в стила на художника. Бившите течни форми на неговите платна са заменени от мощни геометрични обеми; ярките цветове станаха заглушени: имаше жълтеникаво-охрени, зеленикави и сиво-сини тонове, като тези на Сезан.
Смешен случай е свързан със снимката на Braque "Къщи в имение": когато известният художник Матис го видя, той възкликна: "Какви са тези кубчета?" Оттук идва и името на посоката в живописта - „кубизъм“, популярна през XX век.
От 1910 г. художникът леко променя стила на писане: кубчетата му стават все по-малки, лицата им запълват цялото платно, имат различни форми и фантастично се поставят върху платното. Това вече не е образ на предмет - по-скоро в своята работа Бракът се стреми да предаде определен образ, символ, идеята си за обекта.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/35/zhorzh-brak-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_4.jpg)
Това бяха много оригинални, но напълно отделени от риалити сюжети с безплатната игра на цветни равнини, контури, различни предмети, надписи. Бракът често използва декоративни ефекти, които бяха напълно нови за рисуването по онова време, което създаде усещане за живот и ритъм на големия град.