Говорейки за себе си, Владимир Архангелски казва, че не е модерен художник. Художникът създава не концептуално, а емоционално изкуство.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/17/vladimir-arhangelskij-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
биография
Бъдещият художник е роден през 1971 г. в Челябинск. Получава средно образование, след това постъпва в Архитектурно-художествената академия на град Екатеринбург. През 1995 г. младежът напуска тук като сертифициран специалист и след 5 години отваря собствено ателие в този град. А през 2004 г. художникът организира собствена творческа работилница в Москва.
Владимир Архангелски е не само художник, но и интериорен дизайнер, декоратор.
кариера
Първата самостоятелна изложба на художника се проведе в Екатеринбург в Музея на изящните изкуства. Това беше през 2001 година. След това ежегодно, до 2004 г., художникът е изложен в този град, а след това в Москва. След това последва четиригодишна почивка, когато в столицата се проведе поредната изложба на Владимир Архангелски.
създаване
Най-хубавото на художника са неговите картини. Владимир Архангелски предпочита да не споменава какъв е личният му живот, дали има жена, дали е щастлив съпруг. Но тогава за творческата биография той е готов да говори безкрайно. През октомври 2019 г. в залите на ресторанта на събранието, които се намират в „Президентски хотел“, се състоя частен показ на творбите на Архангелски.
Спомняйки си това събитие, художникът каза, че са представени творбите, които той създава в продължение на 10 години. Владимир ги е написал всички от природата.
Архангелски каза, че предпочита да използва вече познати хора като модели. Вярва, че може по-добре да предаде вътрешния свят на човек, с когото общува отдавна. Следователно се оказва създаването на желаното изображение върху платното.
Когато предлагат произведения по поръчка, той също първо се запознава с този човек, за да го изучи, да се влюби в някои черти на конкретна личност и след това да ги възпроизведе на платно. Що се отнася до позата, понякога тя възниква веднага, но се случва художникът дълго време да търси възможна позиция на гледач или модел.