Филмът "Париж, Тексас" беше номиниран за четиринадесет награди. Филмът получи награда за най-добра режисура, спечели кинофестивала в Кан и наградата за филмови критици на FIPRESCI. Операторът е признат за най-добрият в жанра на игралните филми.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/36/tehas-parizh-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Травис, скитащ от нищото, разбира, че някъде има любимо семейство. За мъжа не е известно, че са минали няколко години от момента на изчезването му от живота на близките. Отчаяно търсене на себе си в пустинята на американската отстъпка е придружено от въвеждането на зрителска и транс музика от Paradise Kuder. Искрящата звезда на признанието на таланта му се издигна над град Париж, в Тексас.
Върхът на успеха
Създателите на филми са много любители на жанра на пътните приключения. Мястото в него са както луксозни гледки, така и самата същност на посоката, тоест безкрайно пътуване. Германският режисьор Вим Вендерс, режисурата на пътния филм донесе признание и слава. Известните произведения на режисьора „Алиса в градовете“ и „Фалшиво движение“ са заснети в стила на пътните приключения.
Десет години по-късно „Париж, Тексас“ се превърна не само в последната фаза на творчеството, но и изигра ролята на символ на сбогуване с американското влияние върху работата на режисьора. От първите кадри Вендерс предава романтиката и култа към големите пътища, толкова почитани в Америка през седемдесетте и осемдесетте години в киното и в живота.
Характерът на нацията ясно се изразява в постоянството на динамиката, непрекъснатото движение. Именно в тази среда беше поставена темата за самотата. Противоречива черта се усеща дори в гъсто населените райони на Сан Франциско. Поради това чувство дори най-красивите пейзажи на картината са пусти.
Основният символ на самотата е картина в ръцете на главния герой. Снимката показва пустинен обект в американския град Париж. Героят, изигран от Хари Дийн Стантън, е израз на тази същност. Той, като героят на уестърн, е асоциален, стреми се да стои далеч от обществото и следователно е самотен.
Четири години скитане в непознатото, връщане към семейството благодарение на щастлива злополука и придобиване на привидния смисъл на живота не означават намиране на истинско щастие. Сън се материализира на пръв поглед. Въпреки това, вечният скитник се превръща в призрак в безкрайните калифорнийски простори. Към поетиката на отчуждението Антониони рисува едва забележима нишка.
Компонентите на успеха
Магията на саундтрака на Paradise Kuder допълнително засилва усещането за вакуум. Слайд китарата сякаш разпръсва пълни нотки на меланхолия и напрежение. Композиторът предвиждаше кръстопът, който се превърна в забележителност в неговата биография, с тоналността на работата. Рязкостта на медитативната музика пада върху яркото насищане на нюансите на пейзажите.
Операторът Роби Мюлер даде на местната семейна драма безкраен мащаб, като продължи "пътния филм" на Джармуш. Той умело използва комбинация, за да постигне ефекта. Първо се появяват величествени хълмове, които царуват над всичко, растящо от пустинните равнини, след това те се заменят с бетонна джунгла.
Филмът принадлежи на нетипични представители на жанра. Няма шофиране в това пътно приключение, не се усеща динамика. Вендерс предаде романтичната тъга на европейския континент в трансатлантическия юг. Умишлено подчертаната самота не изчезва, обгръщайки всеки кадър. По-близо до края на филма се създава почти утопично настроение, отнасящо се до „Жената в пясъците“ на Кобо Абе.
Но героят на европейските Вендерс остава американец, истински западен герой. Той не води уреден живот, душата му се нуждае от странствания и това е поклонничество дълго в живота. Признанието за работа в Кан придаде още повече филма за Америка.
Снимката е направена изключително за европейци, които бяха разочаровани от всичко. Сюжетът е заимстван от древния мит, пейзажът е взет от западняци, мотивът за изгубената и новооткрита памет допълва лентата. Това доказва желанието на режисьора за уникален баланс между интелект и телесна енергия, издигане на ежедневието за панорамата на величието.
От безкрайната пустиня героят на Травис минава под омагьосващите пеещи китарни акорди. Героият бяга от бедствието от раздялата със съпругата си, която напусна съпруга си и детето им. Братът на Травис Уолт постепенно помага на брат си да възстанови паметта си, да се върне към корените и себе си. Повратният момент в кариерата на Вендерс беше именно тази работа. Режисьорът е много внимателно запознат със собствените си взаимни чувства с обществото, опитва се да намери своя път.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/36/tehas-parizh-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_3.jpg)