Симон Ушаков - руски зограф и график. Освен икони, той рисува стенописи, миниатюри. Художникът произвежда и дърворезби. Първият от руските художници направи творбите му авторски.
Надарен с многостранен талант и признат в съда, Пимен Федорович Ушаков влезе в историята под името Симон. Две имена за неговото време бяха норма: първото беше предназначено за живот, а второто, скрито, беше дадено при кръщение и се пазеше в тайна от външни хора. Точната дата и година на раждане на художника не са известни, няма данни за личния му живот. За художника обаче се знае доста.
Начало на пътуването
Биографията му започва през 1626 г. в Москва. Ярък представител на последния период на изкуството на Москва Русия направи много за развитието на живописта.
След изграждането на Кремъл започва нов период в руската култура. Образът на обектите се подходи с иновативни трикове. Подходите на различни училища, включително италианските, са характерни за руската архитектура и живопис от онова време. Благодарение на новите тенденции, всички видове креативност придобиха по-голяма декоративност, яркост на цветовете и пластичност на изображенията.
Ушаков стана основен представител на прехода към нов период. Саймън се учи на умения да рисува от ранна възраст. Нито след него, нито преди него, на възраст от 22 години, никой не е приет на престижната знаменателна позиция. Има версии за произхода на Посад от семейството на художника. Подписите върху неговите творби обаче сочат, че авторът е московски благородник. Това звание е получено по-късно като белег на специално отличие.
Според един от изследователите на делото на Саймън, благородник, майсторът може да бъде наследствен, тъй като е успял да овладее занаята и след като получи образование, да заеме публична длъжност със заплата. Задълженията включваха създаването на скици за църковни съдове, изработени от благородни метали и емайл. Освен да рисува банери, Ушаков бе натоварен и с разработването на рисунки и мотиви за бродиране.
призвание
Въпреки голямото натоварване, Саймън успява да напише изображения, ставайки известен иконописец. Рисуваше стените на храмовете, правеше красиви прорези на пушките си, умело правеше картички.
Удивителната работливост и умение на Саймън не избяга от вниманието на властите. През 1644 г. момчетата са прехвърлени в оръжейната. Там той зае позицията на отличения изограф. Докато талантът се подобри, Ушаков оглави московските иконописци.
Първата работа на майстора през 1652 г. е известният образ на Божията майка на Владимир. Пет години по-късно се появява първото чудотворно авторство на Спас на художника.
Нарушаването на обичайните канони за писане донесе слава на образа. Работата показва реалистичността на чертите, обемността и задълбоченото писане. Въпреки наличието на мигли, блясък в очите й, имитация на сълзи, тоест иновация, църквата прие иконата.
Общо са написани няколко изображения, но първото се разпознава като софтуер. В търсене на максимална близост до ускора с лицето на Христос, оставено върху него, Ушаков постоянно усъвършенства работата си. Той променя функции, премахва или добавя надписи. Както самият майстор, така и неговите ученици станаха първите на равни западни художници. В портретите бяха въведени човешки черти. Тази техника не се използва в старата иконопис.
нововъведение
Староверците остро критикували представителите на училището Ушаков. Чудотворният Спас, написан за катедралата „Троица“, поразително се различава от лицата на староверците. Твърдите канони диктуваха начин на писане, който беше далеч от реалността. Те се различават забележимо от цветните и леки произведения на Саймън.
За първи път в творчеството на един художник се събираха староруско и ново изкуство. За първи път майсторът участва в „Фряжское“, западното изкуство, перспектива, сюжет.
Ушаков описа своите идеи за съвременната живописна индустрия в книгата „Словото към любопитното иконописно писание“, публикувана през 1666 г. В своето есе авторът говори по-прогресивно, отколкото е реализиран в живописта. По принцип огледалата описват желанието за точност на изображението. Предлаганата иновативна техника на писане използваше най-малките, леко различими щрихи, криейки цветовия преход. „Поплавките“ бяха многопластови.
С тяхна помощ се формира тон на кожата, близък до истинския, брадичката е закръглена, подчертана е подпухналостта на устните, внимателно се очертават очите. За увода Ушаков получи прозвището на руския Рафаел. Първият портрет, изпълнен от майстора, парсуна, демонстрира нов в изкуството.
