Историята на световното кино наброява десетки милиони филми. Повечето от тях, по един или друг начин, са за любовта. Около петстотин - плюс или минус няколко десетки - могат да бъдат причислени към класиката на киното. Следователно само три условия станаха критерият за подбор на представените филми: не повече от три от континента, които оказаха безспорно въздействие върху кино изкуството от факта, че всеки от тях, на определен етап от историята на киното, допринесе за развитието на езика на киното, всички те бяха включени в Златния фонд за кино и филмова академия.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/66/kakie-filmi-o-lyubvi-stali-klassikoj-kino.jpg)
Най-трудното за всеки изследовател, който иска да избере само филми за любовта от класиката на киното, е търсенето на тези в съветските и латиноамериканските произведения. Не че филми от този вид не са правени в съветските републики или в страните от Южна Америка, изобщо, точно обратното, но само няколко от филма, заснет през няколко десетилетия, попаднаха в класиката на киното. Друга трудност е да направите избор на картини, създадени в Европа или САЩ. Има стотици от тях. Влияе ли политическата и икономическата среда на създаването на шедьовърски филми за любовта? Да. Затова именно за съветските филми беше направено изключение от правилата, посочени по-горе: тук са представени не три, а четири съветски филма за любовта, които са се превърнали в класика на киното.
Съветски филми
„Кранове летят” (режисьор Михаил Колотозов, 1957). В светлата и щастлива любовна история на Борис (Алексей Баталов) и Вероника (Татяна Самойлова) се нахлува противник, на когото е почти невъзможно да се противопостави - войната. Този съперник побеждава живота им, но не може да унищожи чувствата. За снимките на филма, изключителният съветски оператор Сергей Урусевски излезе с редица технически решения, които станаха класика на операторското изкуство. Филм - лауреат на "Клон на Златна палма" на Международния филмов фестивал в Кан през 1958 г.
Човек земноводни (режисьори Владимир Чеботарьов и Генадий Казански, 1961 г.). Красивият странен младеж Ихтиандър (Владимир Коренев) от пръв поглед се влюбва в красивата Гутиере (Анастасия Вертински). Изглежда, че трябва да очакват романтична и приказна любовна история, но тази история трябва да влезе в конфронтация с всичко вулгарно и ужасно, което има на Земята сред хората.
Подводната снимка, извършена по време на работата върху картината, стана за времето си технически пробив за цялото световно кино. Филмът има награди: наградата „Сребърно платно“ на фестивала на научнофантастичните филми в Триест (Италия, 1962 г.), втора награда „Сребърен космически кораб“ на I Международен филмов фестивал на научнофантастичните филми в Триест (1963 г.).
„Журналист“ (режисьор Сергей Герасимов, 1967 г.). Историята, разказана във филма, е едновременно проста и сложна: на повърхността - любовта на столичния журналист към провинциално чисто момиче на фона на изпълнение на индустриален дълг. Но уникалността на този филм е, че той е абсолютно нетипичен. Нетипично за времето си, нетипично за режисьора Сергей Герасимов, който го е създал, както по отношение на привеждане на документално кино в игрални филми, така и по темите, повдигнати в него: от еротика и страст, които героите имат един към друг, до сегашната и продължаваща дискусия и до днес за съвременното изкуство. Филмът получи голямата награда на Московския международен филмов фестивал (1967 г.).
„Москва не вярва на сълзите“ (режисьор Владимир Меншов, 1979). Историята на момичето Катя (Вера Алентова), което дойде от провинциите в столицата на страната, се влюби, измаме от любимия си и, въпреки всички превратности, постигна в живота почти всичко, което съветският човек би могъл да пожелае - образование и кариера, но остави сам до изведнъж
, Изведнъж вълшебното нещо веднъж вечерно електрическо влакче вкара в живота й нова и красива любов в лицето на Гога, той е Гош, той е Георги (Алексей Баталов). В цялата история на съветското кино това е четвъртият и последен филм, който получи наградата на Оскар "1981".Латиноамерикански филм
„Пясъчни генерали“ (The Sandpit Generals, реж. Хол Бартлет, 1971 г.). В рога на улични деца, живеещи в дюните в покрайнините на Рио де Жанейро, попадат младо момиче Дора (Тиша Стерлинг) и малкият й брат. Момичето става едновременно майка и сестра на тийнейджъри в неравностойно положение, както и едно от по-големите деца на улицата и любовник. Подобна любов - в различните й форми - която е просмукана от цялата картина, не е толкова много в световното кино. Филмът е направен в САЩ, но по-голямата част от творческата група е от актьори, много от които са истински бразилски деца на улицата, до оператора, композитора и режисьора - бразилци, така че светът възприема тази картина като бразилска. Награди: Награда на VII Московски филмов фестивал (1971 г.). В СССР филмът става лидер в разпространението на филми през 1974 г.
„Дона Флор и нейните двама съпрузи“ (Dona Flor e Seus Dois Maridos, реж. Бруно Барето, 1976 г.). Младият Флор (Соня Брага), плюещ по върховете, се жени, с голяма и чиста любов, тежестта на Валдомиро (Хосе Уилкер), с право по прякор Гуляка. Умира в разцвета на живота след следващото си парти. Този път младата вдовица решава да постъпи правилно и се омъжва чрез изчисление за асексуален фармацевт. Но за щастие починалият съпруг изобщо няма да остави жена си на мира. Филмът е номиниран за „Златен глобус“ (1979) като най-добър чуждестранен филм, а актрисата Соня Брага е номинирана за наградата BAFTA като откриване на годината (1981).
„Изгорена от страстта / като вода за шоколад“ (Como agua para шоколад, реж. Алфонсо Аарау, 1991). Двама страстно влюбени млади хора Тито и Педро, по волята на майка си, Тито не е бил предопределен да се оженят. Майката обрече най-малката дъщеря на ролята на своя личен слуга и готвач. Но веднъж, през годините
, Веднъж Тито и Педро ще се слеят в едно цяло завинаги. Награди: Мексиканска награда за академия Ариел, номинации за златен глобус (1992) и награда BAFTA (1992).Американско кино
Gone With the Wind (Gone With The Wind, реж. Виктор Флеминг, 1939). Съдбата на младата и упорита южняшка Скарлет О'Хара (Вивиен Ле) и бруталния красив Рет Бътлър (Кларк Гейбъл) не остарява, през последните 75 години вълнува сърцата на киноманите. Ще паднат твърде много герои: война, смърт, разруха, новооткрит просперитет, илюзии и недоразумения, но те ще се стремят един към друг, независимо какво - дори собствените им трудни, експлозивни южни герои. За своето време филмът има много технически иновации и е първият цветен филм в историята на киното. Награди: осем Оскара, както и още пет номинации (1939 г.).
„Казабланка“ (Казабланка, режисьор Майкъл Къртис, 1942 г.). Историята на жертвената, страстна и нещастна любов на мъжа към жената. И жените на мъжете. Драмата се разиграва на фона на война и опасност в горещия и задушен, неутрален град Казабланка. И като се вземе предвид факта, че главните и главните роли в този филм се играят от красивата и маниерна Ингрид Бергман и великия Хъмфри Богарт, не е изненадващо, че филмът не остарява. Награди: три Оскара в категориите „Най-добър филм“, „Най-добър режисьор“ и „Най-добър сценарий“ (1944 г.). През 2006 г. Гилдията на сценаристите в САЩ единодушно призна сценария на Казабланка за най-добрия в историята на киното.
Закуска в Тифани (Закуска при Тифани, режисьор Блейк Едуардс, 1961). Историята на срещата и любовта на младия писател Джордж Пепард (Пол Варжак) и младата, ексцентрична, уязвима плеймейтка Холи. Този филм е един от най-романтичните на земята, а Одри Хепбърн като Холи е една от най-ненадминатите актриси в света. Награди: два Оскара (1962), Дейвид ди Донатело Одри Хепбърн (1962), Грами и Гилдията на сценаристите на Съединените щати (1962).