Зимният дворец е една от най-тържествените и великолепни сгради на Санкт Петербург. Неговите елегантни фасади са свързани с най-добрите гледки към северната столица, преобладаващите събития от руската история и най-големия музей на страната и света - Ермитажа. Но ако фасадите в основата си запазиха първоначалния си вид, тогава с интериора ситуацията е напълно различна.
Дворецът е построен по заповед на императрица Елизабет Петровна като кралска кралска резиденция. Италианският архитект Франческо Бартоломео Растрели издига барокова сграда. Особено елегантен, великолепен и великолепен този стил в Русия от средата на 18 век се е наричал Елизабетински барок. Дворецът е строен повече от десет години, от 1754 до 1762 г. и дъщерята на Петър не е имала шанс да живее в него. Катрин II веднага заповяда да прекрои интериора в съответствие с новата мода. В края на XVIII - първата четвърт на XIX век всички помещения, с малки изключения, започват да приемат нов облик в стила на класицизма, който тогава преобладава в руската архитектура. Но дори тези ансамбли в момента са известни само от графични и документални материали.
През декември 1837 г. в двореца избухва пожар. Сградата с дървени тавани светеше в продължение на тридесет часа. На втория и третия етаж почти всичко е унищожено от пожар. Комисия за реставрация на двореца е създадена още на следващия ден, тя се оглавява от архитекти Василий Стасов и Александър Брюлов.
Беше решено да се промени част от интериора, но други, които имаха специално значение, трябваше да бъдат възстановени. Сред такива интериори е Главното стълбище. Той е създаден като Посланик, защото посланици на чужди сили трябваше да го изкачат. Затова Растрели направи стълбището необичайно тържествено и великолепно. Още от първите стъпки по него трябваше да се усети силата и величието на руската държава. Кралското семейство слезе в тази Нева по време на честването на Богоявление. В памет на кръщението на Христос във водите на река Йордан, стълбището беше наречено Йордан.
Стълбището на Растрели се оказа наистина великолепно. Огромно пространство изведнъж се отваря за входящ човек - висок повече от двадесет метра. Архитектът взе целия североизточен ризалит на сградата, за да се настани това стълбище. Стените с украшение от бяло злато създават впечатление за изискан лукс. Огромни прозорци се прорязват от северната страна, стената е празна от противоположната страна и тук се правят рамки на прозорците, в които са поставени огледала. От това пространство изглежда още по-светло и просторно. На нивото на втория етаж пространството се увеличава поради галерията с колони. Rastrelli постави дървени колони, облицовани с розов изкуствен мрамор. Стасов ги замени с гранит. Таванът е украсен с картини, това е картина на италианския художник Градици, изобразяваща олимпийските богове. Картината, която Стасов намери в складовете на Ермитажа, за да замени изгореното, се оказа по-малка. И тогава останалото пространство беше нарисувано, тази картина създава илюзията за продължение на архитектурни елементи, подобна техника също често се използва в епохата на барока.
От горната платформа две врати водят към анфиладите на предните стаи. Растрели направи Невски Енфиладе главният, именно чрез нея човек можеше да влезе в тронната зала. Сега основният апартамент се е превърнал в основния, той е разположен перпендикулярно на Невски и заема цялата източна страна на сградата. Интериорът на тази енфилада е загубил първоначалния си вид още преди пожара.
През 1833 г. на Огюст Монферран е поверен дизайнът на залата, посветен на паметта на Петър I. Основният материален елемент на залата е рисуването, както беше обичайно в ерата на класицизма. В паметната зала имаше картини, прославящи подвизите на Петър. Основното платно на художника Амикони, поставено в дълбока ниша. На него е изобразен руският автократ с богинята на мъдростта Минерва. Стените на залата бяха покрити с малиново кадифе, таванът беше позлатен, а подовете бяха украсени с набран паркет, съставен от девет вида дърво. За съжаление, зала „Петровски“ беше насред пожар. Но Стасов успя да го пресъздаде почти в първоначалния си вид. Основните декоративни елементи са запазени. Но покрай стените се добавят позлатени пиластри и в центъра на всяка стена е поставен бронзов двуглав орел, всичко това придава на залата още по-тържественост.
Случи се така, че от известно време Зимният дворец нямаше голяма церемониална тронна зала. През 1781 г. е решено за него да се прикрепи нова сграда. Намира се от източната страна между северния и източния ризалит. Работата беше под наблюдението на Джакомо Куаренги, дошъл от Италия. Второто име на залата е Свети Георги, в чест на покровителя на Русия. Преди пожара огромната зала с две стаи беше украсена с мрамор от бяло, сиво, светло червено и синьо. Украсата беше допълнена от позлатен бронз, боядисан таван и набран паркет.
Името на Василий Петрович Стасов не случайно е наречено сред основните архитекти - създателите на Зимния дворец. Талантът му е приложен при реставрацията на много предни стаи. За новия дизайн на тронната зала той използвал само бял мрамор. Всички части са направени по чертежите на Стасов в Карара, Италия. Основните цветове на обновения интериор бяха бяло - цветът на мрамор и злато - 18 хиляди позлатени детайли от бронз. Дори Стасов реши да не боядисва тавана, а да го разчупи на дълбоки кесони, украсени с позлатени орнаменти. Великолепната украса беше допълнена от многослойни полилеи.
Също толкова важна е заслугата на Стасов в придаването на сегашния облик на Галерията от 1812 г. Тази мемориална зала е посветена на славната победа във Втората световна война. Дизайнът му е поверен на Карл Иванович Роси. Архитектът имаше трудна задача, портрети на герои трябваше да бъдат поставени в доста тясна стая с дължина над 50 метра. За да избегне монотонността, Роси я раздели на три части чрез сдвоени колони и релефни арки на арките. За щастие, по време на пожара портретите бяха спасени, но Стасов вече не можеше да възстанови интериора, тъй като се дължи на факта, че съседни стаи бяха преустроени. В резултат галерията стана по-дълга. Стасов не раздели пространството, а напротив, наблегна на неговото единство с гладка цилиндрична арка. Таванът е украсен с грисайска картина, в допълнение, залата е украсена с барелефи над врати и къдрави свещници. В резултат на това залата, основният елемент на която са портрети, разположени по всички стени, стана по-тържествена, което съответства на духа на новата ера.
Споменът за победата от 1812 г. във фигурално алегорична форма се уверява и от зала на Брюлов Александър. Идеята за създаване на интериор в двореца, посветен на победоносния император, се появява в началото на 30-те години на миналия век, но е възможно да се реализира едва когато сградата е възстановена след пожар. От своя страна именно това обстоятелство позволи на Александър Брюлов да реализира напълно своя декоративно смел проект. Архитектът раздели пространството на залата с две стаи с стълбове, стърчащи от стените. Най-ефектната част е таванът. Четири централни части са покрити с вентилаторни арки, носещи нежно наклонени куполи, и две странични части с цилиндрични арки. От средата на 19 век в руската архитектура царува историцизмът - специален стил, който се обръща към архитектурата на миналото. В декорацията и дизайна на Александровската зала Брюлов използва елементи от готическата архитектура. Мемориалното озвучаване е дадено на интериора чрез картини, лепенки с военни символи и 24 релефни медальона по темите на войната от 1812 г. от скулптора Толстой.
Брюлов работи и върху проектирането на лични камари на членове на императорското семейство. Половината от императрица Александра Федоровна, съпруга на Николай I, започна с три хола, като най-известната от тях е малахит. Има няколко интериора, равни на този в изискан лукс и елегантна тържественост. Стените на хола са украсени с бял мрамор, белият таван е плътно декориран с позлатена мазилка, позлатени врати и други детайли са само съпровод за благородната зеленина на уралския малахит. Откриването на този материал в уралските мини на находищата на Демидов направи възможно проектирането на цял интериор с рядък камък.
