Думата "канон", произхождаща от гръцкия език, се използва не само в терминологията на историята на изкуствата, но и в религиозната реторика. Канонът като набор от правила е отражение на неговата епоха.
Инструкция за употреба
1
Определението на речника на канона казва, че това е набор от основни разпоредби, приети в определена област. Във връзка с изкуството той обозначава преобладаващите норми, стилистични техники, използвани за създаване на образи. Един от първите примери в историята на цивилизацията, когато изкуството е било изцяло подчинено на правилата и законите, е Древен Египет. Тази култура създава произведения (живопис, скулптура, архитектура), които не са били предназначени за естетическо удоволствие. Всички паметници бяха част от религиозна дейност и служеха за осигуряване на свещената връзка на земния живот с небесния кръг. Отклонението от каноните означаваше прекъсване на връзката между божественото и профанното. Следователно инструментите и техниките бяха подобрени, а канонът остана непроменен.
2
Представители на по-млада култура - гръцка, която от своя страна може да се счита за люлката на европейската цивилизация, високо ценена египетското изкуство. Така Платон и Аристотел считали планарния образ на личност, характерен за Египет, правилен, който ви позволява да виждате неща, близки до реалността, а перспективата - измамна. Древногръцкият скулптор и теоретик на изкуството Поликлейт преосмисля египетските канони и създава произведения, които се превръщат в естетически идеал за Европа в продължение на много векове напред.
3
Възникването на християнството формира значението му на термина „канон“ като съвкупност от светоусещащи принципи, основани на свещени текстове. В тесен смисъл канонът е указ на Вселенския събор, който признава за свещени определени книги, символи, структурата на църквата, реда на богослужението и определен начин на живот. В религиозната традиция стандартите на изобразителното изкуство са подчинени на общите разпоредби на църквата. Подобно тълкуване приема концепцията за канона далеч над естетическото му разбиране като идеал за красивото: ние говорим за изразяването на святостта чрез определен начин на изобразяване. И така до Ренесанса иконописта умишлено избягва натурализма (използвайки обратната перспектива и други техники).
4
Ренесансът, от една страна, отново повдигна идеалите на античността, а от друга, придаде голямо значение на индивидуалния опит на художника. В тази епоха класицизмът започва да се оформя като художествен стил, който породи академизма като своеобразен педагогически принцип. И днес художник, скулптор, музикант или архитект започва с възпроизвеждането на образци, постепенно стигайки до собствените си техники и форми.
5
Във вътрешната мисъл теоретичното разбиране на тази концепция започва едва през 20 век. Философ А.Ф. Лосев нарече канона "количествено-структурен модел" на произведение от определен стил, който от своя страна изразява определена социално-историческа реалност. Семиотик Ю.М. Лотман твърди, че каноничният текст (и понятието текст в семиологията - науката за знаковите системи - се интерпретира широко) е структура, която не е сравнима с естествения език, а напротив, генерира информация. Тоест, канонът формира стила, езика на художника.
